Una nueva aventura

One Piece 598 - 2 años después

La larga y dura espera llegó a su fin. Gracias a Oda que volvemos a tener One Piece todas las semanas, que la idea de esperar un mes de nuevo me aterra. Han pasado 2 años en la historia, pero me han parecido 2 años reales.

El capítulo es disfrutable a más no poder (añadiendo el mono del mes sin OP). Es un capítulo que le saca a cualquier fan de la serie una sonrisa y alguna que otra carcajada. Presenciar el momento en que se reúnen Nami y Usopp, o que el radar de mujeres de Sanji vuelve a estar operativo es genial. Vemos cómo han cambiado cada uno de los personajes y algún que otro indicio de los nuevos poderes que han obtenido.

Luffy no parece haber cambiado mucho, tan sólo tiene otra vestimenta y una gran cicatriz en el pecho digna de un pirata. La nueva ropa de Luffy me gusta porque siempre me ha recordado a los piratas más antiguos, que se ponían camisas con flecos y pañuelos en la cintura.

Zoro no me ha dejado dormir durante días. La eterna cuestión de que si tiene o no brazo era algo que no me entraba en la cabeza. ¿Cómo podría Oda quitarle a Zoro algo que es tan único en él, el Santoryuu? Menos mal que el enigma se ha resuelto y no tendremos que esperar a la semana que viene para saberlo. Sí, tiene brazo. Respecto a la nueva ropa de Zoro, me gusta más la camisa verde tipo samurai que el polo blanco. Le queda mejor y le hace juego con el pelo xD.

Nami, más sexy si cabe. Vuelve con una melenaza con la que Oda jugará durante sagas y sagas, y con dos grandes regalos para todos los fans. Sus pechos desafían aún más a la gravedad y su pantalón vaquero sexy que se le ve todo son grandes razones para que ocupe más y más viñetas. Quero fan-service, doujinshis y todo lo que haya y más. ¡¡¡Sí!!!

El grandioso y valiente Sogeking vuelve como tal. Es casi de los que más me han gustado su cambio. Usopp ahora es más valiente, más fuerte, con más arsenal, con mucho más estilo, pero eso sí, sigue con la misma gilipollez de antaño.

Sanji es uno de mis personajes favoritos de la tripulación. Nunca me imaginé que tendría el rizo de la ceja hacia el mismo lado. Un punto para Oda. Su perilla y su ceja ahora le dan un estilo más propio de un Gentleman. Y su radar, vuelve a estar operativo.

Chopper no ha cambiado casi nada. Solamente se ha cambiado de ropa, y espero que tenga algúna que otra sorpresa escondida.

Robin, más moderna, tiene ahora un estilo parecido al de Boa (que por cierto, Oda la ha dejado atrás con una facilidad pasmosa).

Franky, al principio me gustaba su cambio. El pelo no es problema, me encantaba el tupé, pero ahora la calva tiene el mismo estilo pero del lado opuesto. Lo que no me gusta es la apariencia tan de Robot que le ha dado Oda. Franky me encantaba como era antes, y ahora me gusta, pero ya no es el mismo. Espero que siga sintiéndose Super.

Y finalmente Brook ha cambiado el estilo musical. Del clásico al rock. Me gusta mucho más el rock xD.

Sin duda, el cambio de los mugiwaras es uno de los puntos más importantes del capítulo, pero este tiene más cosas de gran importancia. Nami y Usopp se han vuelto monstruosamente más fuertes. Usopp con sus Pop Green, y Nami destrozando todo el bar en un abrir y cerrar de ojos. Sanji habla sobre el Sunny, que está perfectamente y con Coating. Momonga nos informa sobre el cambio de situación de Marineford y el nuevo almirante. Todo parece indicar que el nuevo Almirante de la flota es Akainu, y el Almirante yo apostaría por Smoker (más que nada por el tema logia). Y por último, la discreta aparición de Luffy. Esperemos que detroce a la banda de los falsos mugiwaras, que en un sólo capítulo Oda les ha conseguido dar el "asco" necesario para que la paliza que se lleven tenga algo de significado, aunque sólo sea una escusa para mostrarnos algo de los renovados sombrero de paja.

Ansioso por el siguiente capítulo. Oda ha hecho como si una aventura totalmente nueva hubiese comenzado, pero sin cambiar ni el más mínimo ápice de la anterior. Quiero ver ya qué nos depara el Nuevo Mundo, y los nuevos personajes, enemigos y, porqué no, algún nuevo tripulante de los sombrero de paja. La confianza en Oda siempre está bien invertida.

Rutina

Y volvió. La misma rutina de todos los años. Clases, deberes, estudiar, exámenes, chuletas... muchas cosas que dejé atrás hace meses vuelve como siempre. Como es costumbre en muchos blogs, aviso que no publicaré tan periódicamente como en verano, que ahora a principios de septiembre y octubre tengo un cacao que flipas. Seguiré comentando capítulos de OP y espero hacer al menos una reseña cada semana. Asi que, eso, a pasarlo bien. Y una imagen friki de propina:

Bajo el resplandor de mil soles

Linkin Park - A Thousand Suns

"If the radiance of a thousand suns
were to burst at once into the sky
that would be like the splendor of the Mighty one...
I am become Death,
the shatterer of Worlds"
 

Desgraciadamente, y como suele pasar en muchísimos discos, se ha filtrado a la red una semana antes de su lanzamiento oficial el nuevo disco de Linkin Park: A Thousand Suns. Un disco que he esperado durante dos años y pico y que por fín he podido escuchar con tranquilidad desde el comienzo hasta el final.

Es un disco que marca otra etapa en la carrera del grupo, otro cambio de estilo esta vez muy pronunciado. Hybrid Theory era un disco muy agresivo, Meteora siguió su estilo pero con ligeros cambios. En Minutes To Midnight se notó que el grupo se "hacía mayor" y chester ya no está para tantos gritos. Todos grandes éxitos, y que aunque MTM no fue muy bien recibido, tiene algunas de las mejores canciones de Linkin Park.
La bienvenida de este disco no es una bienvenida. Recibe críticas negativas por todos lados y no tiene por donde salir. Es un disco totalmente distinto a los anteriores, con un estilo totalmente diferente y renovado. Si lo que quería Linkin Park era progresar y conseguir nuevos sonidos, lo ha conseguido.

Mike ya lo ha dicho muchas veces, y insiste en que hay que escuchar el disco desde el comienzo hasta el final, y tiene razón. Mientras lo escuchas te das cuenta que las canciones encajan con una armonía perfecta y al terminar te quedas con una sensación de extraña (muy parecida a cuando acabas de ver una película buena, del estilo de Origen). Quizá al principio parezca flojo, pero cuando escuchas mejor cada canción el disco cobra fuerza. Burning In The Skies, When They Come For Me (canción un tanto extraña y con un estilo moresco curioso), Iridescent y The Messenger (donde Chester se sale) son las mejores canciones o más representativas, que estoy seguro que con el paso del tiempo, se ganarán un hueco en los MP3's de los fans de Linkin Park, tal y como lo hizo MTM. Waiting For The End es la mejor canción de todo el disco, un temazo, comparable a temas anteriores, como Pushing Me Away, Crawling o hasta el mismísimo In The End.

A Thousand Suns ya no es el clásico Nu-Metal que LP reinventó, ahora es más electrónico, pero conserva esa esencia que tiene el grupo para que puedas decir "esto es Linkin Park".

En fin, un disco que a mí personalmente me ha encantado, estoy satisfecho con el trabajo de Chester, Mike & Co. y espero que con el tiempo se gane un hueco entre los fans. Un disco que inspira tranquilidad.

La hora de Bill & Mike - It's me, Mario!

Primera entrega: Oki Doki

-¡Buenos días, señoras y señores! Soy Bill Williams y hoy os traigo la primera entrega de esta curiosa y reveladora sección. Les presento a Mike Michaelson, mi fiel compañero de entrevistas, fiestas y locuras que nunca saldrán a la luz.

-Buenos días, Bill, me alegro de verte, ¡estás hecho todo un roble!

-¡Para roble el tuyo, pillín!

-Sin duda, Bill.

-Bueno, Mike, ¿qué te parece esta nueva sección que innauguramos hoy?

-Me parecería interesante si supiese de que va esta mierda, Bill.

-De acuerdo entonces, te lo explico brevemente. Nos han contratado para comentar secretos, anécdotas, y otras curiosidades de videojuegos clásicos, nuevos, y todo lo que se nos ocurra. Me parece un curro interesante, ¿no te parece?

-¡Ah! Claro, realmente interesante. ¿Y se paga bien?

-No, pero es lo único que he encontrado con esta crisis y, además, el jefe me cae bien.

-Ahora todo cobra sentido, Bill.

-Sin más rodeos, hoy comenzaremos con una de las sagas más conocidas alrededor del mundo. Un hombre que puede con todo, vence a bestias verdes, rescata princesas y, además, come champiñones para crecer. Todo un ejemplo a seguir. ¿Sabes de quien te estoy hablando, verdad?

-Sin duda, Bill. Del camello de mi barrio.

-Efectivamente, Mario, el pequeño hombrecillo que trabaja de fontanero hasta en época de crisis.

-¿Y que nos traes hoy sobre él?

-Para esta primera entrega te traigo algunos datos interesantes del propio personaje y del ya clásico Super Mario Bros, para NES. Por ejemplo, ¿sabías que Mario en un principio se llamaba Jumpman?

-¿Por qué le cambiaro el nombre, Bill?

-Porque a los de Nintendo América les pareció gracioso que Jumpman se pareciese a uno de sus jefes, llamado Mario Segali. He aquí su foto. ¿Qué te parece, Mike?

-Que en un mundo de 8-bits todo el mundo se parece, Bill.

-Sin duda, Mike.

-Oye, Bill, ¿y qué hay sobre esos graciosos champiñones que Mario come para crecer? Me gustaría probar uno.

-Pues estás de suerte, mi querido compañero. Esos champiñones existen y si los pruebas pillarás un colocón que ni tu madre te aguanta.

-¿De verdad?

-Sin duda, Mike, ni tu madre, ni tu padre. Esos champiñones tienen un parecido muy sospechoso con estos otros, la Amanita Muscaria, setas alucinógenas que puedes obtener en tu farmacia más cercana.

-Creía que Mario era un chico decente, Bill. 

-Todo super héroe tiene su combustible. Además, mi querido Mike, Mario descubrió una forma de consguir ese subidón sin tener efectos secundarios. 

-¿A qué te refieres, Bill?

-Existe un pequeño bug en el que puedes conseguir los poderes de la flor de fuego sin crecer. Es algo totalmente inútil en el videojuego, pero sin duda, Mike, es un alivio para la salud de nuestro protagonista.

-Sin duda, Bill.

-Mike, ¿alguna vez conseguiste saltar por encima de la bandera?

-No, fueron muchas horas perdidas en mi vida. ¿Ocurre algo si lo logras?

-No, nada. Fueron horas perdidas de verdad.

-Bill, estás destrozando mi infancia, que lo sepas.

-Lo sé, Mike. Y ahora un poco más. Mira que cosas más curiosas.

-Vaya, Mario botando contra la pared.

-Sí, Mario puede botar así si pulsas el botón de saltar justo en la intersección de los cuadros de 16x16 píxeles.

-No he entendido nada.

-Sin duda, Mike. Y mira que trucos más chachis. Seguro que no puedes hacer lo que hace este pequeño fontanero.

-Vaya, no sabía que Mario podia patinar.

-Sí, es realmente interesante. Y por último, para detrozar tu infancia del todo tengo un último dato que darte. Mario no rompía los ladrillos con la cabeza, si no con el puño.

-Yo te maldigo, Bill Williams.

-Lo sé, soy un amor. ¿Te ha gustado esta primera entrega, Mike?

-No, me he aburrido demasiado con tus gilipolleces, Bill. Deberías animar esto con algo.

-Tranquilo, lo tengo todo planeado. Para acabar con esta primera entrega, os dejo un vídeo del gran juego que fue y es Super Mario Bros. Toda una reliquia, como tu hermana, Mike.

-¿Crees que no puedo leer lo que está tachado, Bill?

-Sin duda, Mike, sin duda. ¡Hasta la próxima entrega!

Próxima parada: Shin Sekai

Quién sabe. Es un acontecimiento ya muy esperado, pero muy pocos saben cómo se desarrollará. El salto temporal es razonable y mejor esto que cualquier truco sacado de la manga para volver a juntar a los nakamas. One Piece ha llegado hasta su equador, su punto central; ha llegado el momento del cambio. 

One Piece 597 - 3D2Y

Este capítulo podría decirse que es el último. El último capítulo del Grand Line. El último en el que vemos a nuestros protagonistas tal y como eran al principio de la serie. Está claro que han ido evolucionando a lo largo de estos casi 600 capítulos, pero este cambio es muy grande. Se augura un futuro con dos posibilidades: la primera es que a Oda se le halla ido la olla y este salto temporal afecte negativamente a la serie; la segunda es que a Oda se le halla ido la olla y este sea el acontecimiento más importante en la vida de nuestros mugiwaras. Yo me decanto por la segunda, Oda tiene esto demasiado pensado y no se salta dos años de serie si no tuviese algo muy grande en mente.

Y tras la reflexión del principio, al meollo. Es increíble lo que ha hecho Zoro. Un hombre que antepone su orgullo a su vida, un hombre que se cortaría las piernas para poder pelear hasta la muerte, un hombre que lleva todo el peso de su capitán. Zoro deja de lado su orgullo para poder hacerse más fuerte y ayudar a Luffy a ser el Rey. Monta una escena un tanto extraña y cómica con Mihawk, que se ríe en su cara, pero que finalmente acepta entrenar al espadachín. Siempre me ha intrigado esa "admiración" de Mihawk hacia Zoro, y él mismo se defrauda ante esta petición. Pero sabe que un hombre así no aparta su orgullo de una forma tan radical. Cuando vuelvan a reunirse todos, Zoro ya no será el que cargue todo el peso del capitán: los demás le ayudarán y partirán al Nuevo Mundo en busca de más aventuras. En 2 años, en Sabaody.

Y por último, Luffy y Rayleigh. Ya sabemos qué es el haki. Ya los conocíamos a los tres tipos de haki, ya que el más importante lo vimos en el primer capítulo de la serie, el segundo en Sky Piea, y el tercero en Shabaody. Según Rayleigh es probable que Luffy domine los tres tipos con facilidad, pero yo me atrevería a decir que fallará en uno de los tres durante un tiempo, ya que el dominio de los tres tipos de haki sería un power-up bestial. Y menos mal que Ray-san le enseñará solo lo "básico".

Luffy pasará dos años enteros en una isla que cambia de estación cada semana, con una espesa selva, y con más de 500 animales a los que no podría derrotar. Un entrenamiento duro, pero que encaja bien en un personaje como Luffy. Ray-san es cruel y no permite mujeres en el entrenamiento de Luffy. A Hancock seguro que le da un patatús, pero me encantaría que se metiera de incógnito en la isla para ver a Luffy. ¿Cuántas veces cree Hancock que Luffy le ha pedido matrimonio xD?

Y finalmente decir que este salto temporal no es sólo fictício, si no que también es real. One Piece descansa durante un mes, y hasta finales de septiembre no sabremos qué ha pasado en ese basto mundo de piratas. Oda se lo merece.

¡Y en vespa, desde el espacio exterior~~!

FLCL

Ví esta serie hace ya más de un año, y entonces pensé que es la serie más bizarra que existe. Se me ocurrió echarle un ojo de nuevo para hacer una pequeña reseña, y hoy sigo pensando que esta serie es de locos. Pero me encanta.

Cuando la ves por primera vez no te enteras de absolutamente nada. Porqué al protagonista le salen bultos en la cabeza, qué cojones es la chica de la vespa, que es lo que realmente quiere Mamimi con Naota, que coño hace una plancha gigante en el centro del pueblo... Un anime que tiene unas bases muy raras, pero que siempre consigue sacarle una sonrisa al espectador con sus escenas cómicas y extrañas.

Es una serie que critica bastantes aspectos de la sociedad, la vida cotidiana, la vida de un adolescente en plena época hormonal, las ansias pirómanas de Mamimi (que lo hace porque le ha comido la cabeza un videojuego), el trabajo, los extraterrestres, empresas que quieren poder... Todo con el añadido de guitarras eléctricas, béisbol, y un humor simple pero que tiene mucho trasfondo (como la escena en que Ninamori enseña que sus gafas son falsas, lo que te hace recordar medio capítulo en pocos segundos).

Como en todo anime para adolescente que se precie, tiene alguna que otra escena de acción en cada capítulo, que a  base de mamporros con bajos y guitarras, los protas echan a los extraterrestres (que suelen ser manos robóticas) del pueblo. El final es poco menos que extraño, ya que no sabes si al final Naota ayuda al bueno o al malo, pero no importa, porque él hace lo que realmente quiere, volviendo a su vida cotidiana de siempre.

Un aspecto que destacaría sería su banda sonora. Tiene temazos de The Pillows, un grupo japonés al cual me conocí por primera vez gracias a esta serie. "Hybrid Rainbow", "Funny Bunny", "Little Busters", "Carnival", son agunos de los temas que aparecen en FLCL.

En fin, es una serie que hay que ver. Creo que es una gozada para los ojos y para los oídos. Seis OVA's que se te hacen cortas.

PD: Atomsk, el Rey de los Piratas, qué coincidencia.

It's Tiger time!

One Piece 596 - Spectrum

Quizá sea este el capítulo de transición de One Piece más necesario de todos. Un capítulo que Oda a conseguido magnificar tan sólo mostrándonos los sentimientos de cada uno de los nakamas. Nos muestra a Franky haciendo de las suyas, a Robin junto con los revolucionarios sintiéndose extraña por procuparse en alguien que no es ella, a Nami engañando a los ancianos de Weatheria y a Brook en su mejor forma, intentando usar los 40º. Pero el más destacable es Usopp, que se ha dado cuenta que Luffy no puede ser el Rey él solo, necesita ayuda y nadie excepto Zoro se había dado cuenta de ello. El momento en el que Usopp se propone una nueva meta, ser el verdadero Sogeking, es de los mas grandes de nuestro amigo narizudo.

Un capítulo que rebosa de sentimientos. Me ha quedado algo corto, pero me reservo para el siguiente, que Zoro no es el último por casualidad. 

Chapeau, Oda.

150 o más... pues va a ser que más

Pokémon Heart Gold & Soul Silver

Navegando por diferentes blogs, he encontrado una reseña sobre uno de los juegos que han marcado mi infancia. Como muchos, nací justo después de la era de Dragon Ball, la llamada época de los Pokémon. Sí, esas criaturas tan extrañas con las que tantas horas he pasado enfrente de una pantalla de 4 ó 5 pulgadas. Comenzaron siendo 151, luego vinieron 100 más. De los 251 a los 386, y luego a los 493. Los pokémon se reproducen a un ritmo diabólico frenético y cada día son más. Pero lo que ha despertado mi nostalgia por estos juegos a sido uno en concreto. Los remakes del que es para mí el mejor juego de Pocket Monster que existió, las ediciones Oro & Plata.

Me encantaban todos los Pokémon, los 251 me parecían magníficas siluetas de criaturas muy curiosas. En aquel nuevo juego, teníamos la nueva región de Jotho, un mundo nuevo a explorar. Nuevos gimnasios y el Team Rocket para darnos caña. Los tres perros legendarios, Lugia, Ho-oh, Celebi y el brillante Gyarados Rojo. Horas y horas jugando, conociendo nuevos lugares y subiendo de nivel a ese Pokémon del principio que siempre costaba mucho de elegir. Y cuando llegábamos al Alto Mando, nos esperaba Lance con sus 4 Dragonites. Pero ahí no acababa todo, nos daban la posibilidad de volver atrás en el tiempo y visitar por segunda vez la región de Kanto. Un juego con buena historia y muchísimos extras, y lo bueno es que los remakes, son mucho mejores.

A cada paso que daba en los nuevos juegos me recordaba más y más a mi infancia. Era todo exactamente igual, pero mejor. Unos colores vivos y gráficos que en aquel entonces parecían imposibles. Es una gozada jugar a estas joyas y más aún si las viviste en tu infancia. Y encima tenemos todo lo que han avanzado en el mundo Pokémon, combates dobles, torre batalla, combates e intercambios on-line, e incluso nos sigue nuestro Pokémon principal, un detalle que a mi personalmente me encanta.

Es un juego al que todos los de la vieja escuela deberían jugar. Y un excelente regalo para los nuevos entrenadores. Hazte con todos... Eso sí que era un reto.

A través del cristal

Cualquier aficionado a esas pequeñas grandes obras llamadas videojuegos conocerá a Square Enix. Estos tipos sí que saben del negocio. La gradeza que tienen al hacer juegos de rol y aventuras es sublime. Cierto es que antes, hacían juegos aún más grandes, pero este es uno que considero de lo mejor que hay ahora en el mercado.

Final Fantasy XIII

Soy un fan más de esta ya extensa saga, y junto a Final Fantasy X (que me parece insuperable) esta nueva entrega ha sido la que más me ha gustado. Extensa y jugosa trama, grandes personajes, y preciosos paisajes en el nuevo universo FF. La historia por sí sola ya hace del juego grande, simple pero que no sabes cómo acabará. La lucha de nuestros personajes principales contra un destino inevitable es algo que se transmite al jugador nada más comenzar el juego. Los protas tienen que buscar la manera de librarse de un Don que les concede los Fal'Cie, una misión que si se cumple, caen en un profundo sueño, y si no, se convierten en monstruos. Cada uno con su propia historia personal, Lighning & Co. tienen que buscar la manera de librarse de la marca y volver a su vida anterior. Hasta más o menos la mitad del juego, cada personaje se mueve según sus creencias y ambiciones, miedos y pesadillas. Todo huyen del destino que alguien de arriba les ha impuesto. Todos se separan hasta que se dan cuenta que todos tienen el mismo objetivo, cambiar el rumbo de su destino. A partir de la mitad del juego, las historias de cada personaje cogen forma y forman una trama argumental bastante rica y con diversos interrogantes que al final del juego se resuelven todos, siempre dejando ese sentimiento de que falta "algo", tan característico en los Final Fantasy, pero que en realidad es el sentimiento de haber acabado un gran juego. Los programadores de Square Enix saben que "segundas partes nunca fueron buenas" y siempre cierran la historia principal y comienzan con un lavado de cara en cada FF. La estética de este nuevo juego es algo más robótica que sus predecesoras, los eidolones, cada cual más exótico, se transforman en diversas máquinas y animales robóticos. Criaturas impresionantes que protagonizan animaciones realmente increíbles.

La banda sonora es espectacular, pegadiza y para nada cansina. Acabas silbando cada vez que piensas en el juego. Y en lo referente a los aspectos gráficos, no tengo palabras. Las animaciones hechas a ordenador ya son increíbles, pero las simples escenas que aparecen de vez en cuando en el juego son muy buenas. En muchos juegos cuando pasa de las escenas de animación, al juego normal, se nota muchísimo, en este, en muchas ocasiones, cuesta diferenciarlas.

Y ahora viene la gran pega. Muchos sólo ven esto en el juego, y no ven su gran historia y los personajes tan carismáticos que tiene, por no decir los graficos. Es un juego muy lineal, lo que "destaca" en la saga FF. Pero personalmente no creo que sea un punto negativo, al contrario, puedes completar el juego siguiendo la ruta establecida, con una dificultad muy aceptable, y durar lo mismo que un juego de rol con más libertad. Para los que nunca hayan jugado a un FF, les vendrá de fábula, se terminan el juego y luego van a por las misiones secundarias, que son horas y horas de entrenamiento y exploración, por todo el mapeado, que no es pequeño. Así, los que no quieran pasarse horas entrenando para acabar el juego pueden no hacerlo, y a los que les gusta, pueden hacerlo más tarde.

Una obra maestra, que creo que todos los que tengan una PS3 (o Xbox) deberían jugar. Por ahora, uno de los mejores juegos que he jugado de la nueva generación, por no decir el mejor.

Roy Miller, aprendiz a Chuck Norris

Noche y día

Bastante fama a tenido esta película de Tom Cruise y Cameron Díaz. Como película no está mal, pero tampoco hay que tirarle flores. Es una película demasiado flipada, aunque tengo que reconocer que al igual que Walker Ranger Texas, te entretiene la cantidad de acción que esta contiene. Prácticamente toda la película nuestro amigo Tom Cruise se pasa matando malos y protegiendo a la rubia. Utilizan muchísimo el recurso de la droga, que duermen a la prota y se ven pequeños trozos de los que pasa, pero que no te imaginas cómo pueden haber llegado hasta ahí. Es un recurso que no está mal, pero que abusan demasiado de él.

El argumento en sí me parece bueno, el bueno al que tachan de malo intenta que una fuente de energía inagotable no caiga en manos del malo que tachan de bueno. Todo esto con muchas persecuciones y disparos, de las cuales tengo que destacar la de Sevilla (aunque los San Fermines sean en Pamplona).

Una película disfrutable para los amantes de la acción pura. Se la recomendaría a cualquiera, pero avisando que Roy Miller es el descendiente directo de Chuck Norris.

Cuando los cerdos vuelen

One Piece 595 - Solemne promesa

Gran capítulo el de esta semana. Oda sigue con las historias de los supernovas y luego nos muestra algo de los nakamas. Nuestro mangaka disfruta dibujando todas las posibilidades que el Nuevo Mundo le da, puede inventarse lo que le de la santa gana y cuadrará perfectamente con el estilo de este océano, cada capítulo más y más temible.

Law decide esperar a ver qué ocurre, cosa que creo que es lo más lógico ya que moverse por el Nuevo Mundo con la balanza de poderes desequilibrada es una estupidez. El supernova para mí más engmático se echa la siesta mientras otros como se lo pasan pipa. Drake decide retar a Kaidou, un hecho en el que Oda podría sacar mucho jugo. Apoo está jodido con los cerdos-zebra persiguiendole junto a toda su tripulación, y Bonney resulta ser la derrotada por Kurohige. Barbanegra es el pirata que da significado a esa palabra. Este tío actúa con cabeza y en ocasiones se deja llevar, es extremadamente fuerte, pero sabe que una pelea contra el perro rojo sería arriesgar demasiado. Bonney parece importante para el gobierno, ya que el propio Akainu va a por ella. Veremos qué nos depara Oda.

Por otro lado están Chopper y Sanji. Chopper parece decidido a mejorar y dice que será un verdadero "Monster". La mejora de las Rumble Ball o quizá el simple dominio de la Monster Point sería algo que me gustaría ver. Sanji es un cachondo y vacila a Iva-san de una forma brutal. El entrenamiento de Sanji me parece algo flojo, ha peleado muchísimas veces contra tíos/as como los okama, y no creo que le aporten ningún beneficio. Aunque sí me parece interesante esa comida energética. No sé cómo le afectará a Sanji, pero seguro que Luffy lo agradecerá.

Tengo muchísima curiosidad sobre qué harán los demás nakamas, sobre todo por Robin. Supongo que se quedará con los revolucionarios durante un tiempo, así Oda luego tendría un enchufe más para introducirnos a Dragón y a toda su pandilla. Seguro que no nos defrauda.

Oh God, Moria está vivo.

Cómo pasa el tiempo

1 de agosto de 1997

Hoy, One Piece, uno de los mangas más vistos en Japón, con el mayor número de ventas en dicho país, con, desgraciadamente, no mucha fama alrededor del mundo,  el que es para mí el mejor manga de todos los tiempos, cumple 13 años. Hace ya muchos años que vimos zarpar a Luffy de su pequeño poblado; que vimos al famoso cazador de piratas Roronoa Zoro; que conocimos la peor y la mejor faceta de la Gata Ladrona; que vimos lo mentirosas que pueden ser las personas; que conocimos a un cocinero con un estilo jodidamente cool; que descubrimos que existía la Hito-Hito No Mi; que vimos que vivir a la sombra es una desgracia; que no se pueden parar trenes con las manos; que los esqueletos pueden cagar. Hace ya años que muchos siguen esta serie, y esperan de ella lo mejor. Y lo mejor está por venir.

Espero que este manga siga con su mismo espíritu de siempre hasta que dé por finalizado. Confío en el Sr. Eiichiro Oda para que haga de su obra historia.  
Felicidades Luffy.

Aquel océano era el paraíso

One Piece 594 - Message
 

En estos capítulos es cuando realmente te das cuenta de lo grande que es el genio Oda. Nuestro mangaka no desaprovecha ni un centímetro de su manga, mostrándonos a diversos personajes y rincones del Nuevo Mundo. Vemos el bando blanco y el negro. Oda nos muestra las reacciones de diferentes personajes del Gobierno Mundial y piratas de renombre.

Hacía tiempo que no nos mostraba a los cinco ancianos, esos personajes enigmáticos y llenos de poder, al menos político. Los cabeza del mundo de One Piece hablan sobre Luffy, y sobre quienes ocuparán las tres vacantes a Shichibukai. Parece que tienen asumido que las personas del linaje “D.” sólo causan problemas. Teach, uno de ellos, sólo podrá ser parado por un Yonkou o Marco y su tripulación, aunque yo lo dudo bastante y apostaría una pelea épica entre los monstruos de Kurohige y nuestros Mugiwaras. Por otra parte yo opto por Buggy como Shichibukai, sería un momento magistral en la serie. Smoker parece que sigue empeñado en dar captura a Luffy, y le trasladan al G5, la base fronteriza con el nuevo mundo. ¿Nos dará Oda un Smoker Vs Luffy? Yo creo que Smoker se quedará con las ganas, pero con Oda nunca se sabe.

Y por fin. Parecía que no nos lo iba a contar, pero lo ha hecho. El artículo de Luffy dice que volvió a Marineford a hacer una especie de ritual. Navegar alrededor de la isla y luego tocar 16 veces las campanas, un ritual que significa el final de una era y el comienzo de otra. Pero parece que Luffy quiere enviar un mensaje a sus nakamas. ¿Qué será? Por las palabras de Nami “Cómo puede ser tan egoísta sabiendo cómo nos sentimos” y del propio Oda “Esta es la última aventura de Luffy con 17 años” podría ser ese tan esperado salto temporal. Un año para reunirse de nuevo sería lógico, todos conseguirían sus power-ups y les daría tiempo a recuperarse para el próximo viaje con destino a la isla de los tritones.

Y ahora me veo obligado a elogiar a Oda por enésima vez. Es increíble que después de casi 600 capítulos de serie que llevamos todavía tenga ideas y diseños de islas tan sumamente extrañas y curiosas. Kid aparece en una isla tan fúnebre como él, aumentando su personalidad de sádico y hombre sin piedad. Bege es absorbido por una extraña masa negra, que yo apostaría que es agua. Los ancianos hablan de un Rookie derrotado por Kurohige, y esa extraña bola negra parece una combinación de los poderes de las frutas de Kurohige y Shirohige. Hawkins se encuentra con el pirata Barbamarrón, con nombre penoso y diseño aún más penoso (aunque en el buen sentido, me encantan todos los diseños que hace Oda). Urouge está siendo conducido por su Log-pose hacia una isla que emite rayos, que me ha parecido bastante interesante, sobre todo pensando que Luffy sería de los pocos que podría entrar en esa isla sin un paraguas. Oda me impresiona capítulo a capítulo, y nos está demostrando que la primera parte del Grand Line era un paraíso.

Por último decir dos detalles. Luffy tiene un nuevo tatuaje, en el que lo único que se ve más o menos claro es la letra “S” tachada. No me gusta del todo el tatuaje, pero todo depende del sentido que le dé nuestro mangaka. Y la imagen de Franky completamente destrozado me parece sublime. Este personaje cada vez me gusta más y más y más.

Metal a un nivel superior

Linkin Park

El grupo estadounidense creó hace 10 años el género que a mí personalmente me tiene enganchado: el Nu-Metal. Estilo que, Chester & Co, tienen dominado. Hybrid Theory, Meteora, Minutes To Midnight y Thousand Suns (próximamente) son los discos que colocan a Linkin Park como mi grupo de música favorito.

Hybrid Theory

Personalmente considerado su segundo mejor album. Este album es pesado, con gritos potentes y canciones que liberan adrenalina. Es un disco lleno de poder, que contiene temazos como "Crawling", "One Step Closer" o el insuperable "In The End". Gracias a este disco la banda se ganó un renombre vendiendo más de 10 millones de copias en el primer año y consiguiendo diversos premios y nominaciones.

Meteora

Exitazo. Meteora fue incluso mejor que su disco anterior. Letras llenas de pasión, gritos que ensordecen, y combinaciones de sonidos que simplemente te dejan perplejo. "Somewhere I Belong", "Faint" y "Numb" se llevan la palma en este disco.

Minutes To Midnight

Muchos esperaban un disco que continuara con el habitual estilo de música, pero en esta ocasión Linkin Park decidió cambiar de estilo ligeramente. La edad no perdona, y Chester no puede seguir gritando. Minutes To Midnight es un álbum más "light", en el que el grupo quiso innovar. Son canciones muy buenas "What I've Done" me encanta, pero no es lo que se esperaba de este grupo estadounidense. 

A Thousand Suns

El 14 de septiembre sacan el nuevo disco. Me reservaré este pequeño apartado para cuando salga este álbum, del cual espero mucho.

Cuando los Dioses quieren destruir al hombre, primero lo vuelven loco

God Of War III

Kratos: Toc, toc.

Zeus: ¿Sí, quién es?

Kratos: Correo.

Zeus: ¿Y Hermes?

Kratos: Muerto. Soy el nuevo.

Kratos regresa en formato Blue-Ray para irse de una vez y cerrar la gran saga que comenzó en PS2. God Of War III es un juego que he de decir que me ha impresionado. No esperaba que Santa Mónica hiciera un juego de este calibre para un cierre de saga que se preveía desde hace años el final. Me quito el sombrero ante una de las primicias de PlayStation 3.

El juego comienza fuerte. Nos encomtramos sobre el titán Gaia, y debemos liberarla del Dios del océano Poseidón. El principio me parece un acierto, ya que al comienzo de la batalla crees que es simplemente una bestia de los mares a cargo de los Dioses. Creo que Poseidón es uno de los dioses más logrados y interesantes, y su muerte no es menos que desagradable. Kratos, sin piedad alguna le pega una paliza y le arranca los ojos, todo visto desde la perspectiva del Dios del océano. Así me gusta Kratos, demostrando quién manda.

Hades, al cual le quitas su propia alma; Helios, que le arrancas la cabeza; Hermes, que te quedas sus piernas; Heracles, que... menuda muerte la de Heracles... Y así a cada Dios del Olimpo. Kratos ejecuta su venganza y no duda en en erradicar al que se interponga en su camino, a cada muerte más impresionante que la anterior. Los amantes del gore y la sangre (grupo en el cual me incluyo) tienen la sorpresa asegurada.

En el apartado gráfico me he fijado en un par de cosas. El juego tiene momentos con unos diseños increíbles, cómo lo son el propio Dios Poseidón o el laberinto de Pandora. Pero me parece que Santa Mónica ha descuidado un poco este aspecto por otro lado. Kratos es el personaje con el mejor diseño que he visto en cualquier plataforma. La textura de la piel, el movimiento, las expresiones, las acciones que realiza... todo es prácticamente perfecto. En cambio, los personajes secundarios los he visto con texturas más pobres y poco conseguidas que la del protagonista. Ah, las tetas de Afrodita también parecen reales, todo hay que decirlo.

Sobre el doblaje y la banda sonora. El doblaje en inglés es increíble, perfecto, y aconsejo jugarlo de primeras en su versión original. El doblaje en castellano es algo más pobre, pero también es aceptable. Y la banda sonora es espectacular: composiciones dignas de un Dios.

Y ahora las cosas malas. God Of War III es un juego que le he encontrado bastantes fallos “técnicos”. Mientras juegas los enemigos, por ejemplo, de vez en cuando traspasan las paredes, lo cual no queda muy bien. Y en cuanto a la duración, para este tipo de juego la veo aceptable, pero es algo floja. Quizá un par de horas más no habrían venido mal.

Con sus pros y sus contras, God Of War III es un juego obligado. Con niveles de dificultad óptimos y una historia realmente interesante, es una compra más que recomendable. Si no eres fan de la saga o no te gusta tanto gore, tienes la opción de bajarte la demo, que no está nada mal.

Un gran cierre para una gran saga. Oh, my God.

This War Is Ours

Apenas 50 capítulos atrás comenzaba lo que sería el mayor acontecimiento en el mundo de One Piece. En todos estos capítulos, han ocurrido cosas realmente impresionantes. La facilidad y épica con la que Oda a terminado la mayor Guerra que habrá jamás, ha sido colosal.

Capítulo 550 - Cuartel General de la Marina

Este capítulo es el comienzo de todo. La presentación de los gaviotas. Veíamos todas las cartas a jugar de la marina, un arsenal impresionante: Sengoku, Garp, los tres almirantes, vicealmirantes, gigantes, semigigantes, tropecientos capitanes, Smoker, Mihawk, Kuma, Hancock, Moria, Doflamingo, Sentoumaru y los PX's, sin contar a los millones de soldados rasos que habitan la isla.

El gobierno mundial tenía las de ganar, pero no se esperaban que los piratas estuvieran tan igualados.

Capítulo 551 - Yonkou Shirohige

Shirohige. Uno de los mayores personajes de One Piece. Su imagen vale más que mil palabras. A su lado tenía a miles de peligrosos piratas del nuevo mundo, a los capitanes de sus 16 escuadrones, Oars III, y más tarde (con una entrada tan épica como rayante) a la liga de la fuga, compuesta por Luffy, Jimbe, Croco-boy, Ivankof, Inazuma y el dúo místico Buggy y Tres.

Shirohige, con un simple puñetazo al aire, hace temblar el mundo con su inmenso poder. Cuando Luffy & Co. se unen a la juerga, Shirohige se fija en él. Este momento en el que un medallista de Oro como lo es Shirohige se fije en el pequeño Luffy es de mis preferidos. 

Capítulo 562 - El pirata Squardo: el Gran Torbellino Araña

Aquí es para mí uno de los puntos decisivos en la saga. Shirohige creía que tenía la situación controlada en territorio enemigo, craso error. Squardo le da lo que me gusta llamar un “sopapo de realidad”. En cuanto se pone en acción, Shirohige eleva aún más su brillante figura. 

Capítulo 569 - Monstruo.

Capítulo realmente impresionante. Shirohige nos muestra todo su potencial, dejando claro cómo es un verdadero pirata. Por una parte, es magnífico cómo muestra su determinación por salvar a Ace, por ello le tachan de monstruo. Luffy intervino, y el esperado Haki Real hizo aparición. Toda la isla de la marina se fijó en el pequeño Mugiwara. En este momento Luffy ya no es Luffy, es el ambicioso pirata Luffy. El título del capítulo también podría ser aplicado a nuestro prota, en lugar del a Shirohige.

Capítulo 571 - El patíbulo

Capítulo único donde los haya. Brutal, impresionante, bestial, magistral, sublime, digno de todo un Rey. Garp contra Luffy. Un acontecimiento que se lleva esperando desde hace muchísimo tiempo. Las acciones de Luffy, las palabras de Garp, los recuerdos de ambos.

"¡Abuelo, haz el favor de apartarte!”

“¡Si no lo haces significa que Ace morirá!”

“¡¡Jamás!!”

En tan sólo un par de páginas, Oda plasma uno de los puñetazos con más carga emotiva de todos los tiempos, el Puñetazo de Amor.


Los piratas han cumplido con su objetivo: Ace ha sido liberado.

Capítulo 574 - Muere Portgas D. Ace

Ace, el típico personaje cool de un manga. Oda ha conseguido que Ace tenga mayor trasfondo en los capítulos de la Guerra, con pequeños flashbacks y recuerdos e incluso más cuando nos ha mostrado el flashback de Luffy.
Su muerte es la primera muerte oficial en todo One Piece, una muerte tremendamente emotiva y que creíamos que sería insuperable. Muere Portgas D. Ace, hermano de Luffy, hijo del Rey de los Piratas y símbolo de la nueva Era.
Luffy entra en shock, un estado en el que nunca antes había estado. El Gobierno Mundial gana la batalla. 

Capítulo 576 - El gran pirata Edward Newgate

Aquí es donde quiero citar el título de la entrada.

"One Spartan stands alone and shouts: 

THIS WAR IS OURS!"

Esta canción define muy bien la Guerra, y al gran pirata Shirohige. Su muerte, incluso más épica que Ace, es el clímax de la Guerra. No sabría decir quién gana esta batalla de colosos, ya que Shirohige, en su último halo de vida revive el legado de Roger, cumpliendo lo que a mi parecer es su objetivo. Shirohige grita a los cuatro vientos que el gran tesoro One Piece existe, y miles de piratas se echan a la mar con estas palabras. El mundo se tambalea y el equilibrio de poder se desmorona. Ahora los Marines son los reyes del mundo, y la única esperanza de Shirohige es Luffy. Cuando él llegue al One Piece, se sabrá toda la Verdad. 

Capítulo 579 - Segundos de Coraje

Si creíamos que después de lo de Shirohige no pasaría nada más, pecamos de ignorantes. Shanks hace aparición. Quizá sea el mayor pirata de la serie. Su presencia es más grande que la de Shirohige, y su talento es comparable al de Sengoku. 

Capítulo 580 - Fin de la Guerra

Shanks. Con una nobleza increíble detiene la Guerra y el que esté dispuesto a continuar la batalla se tendría que enfrentar a su tripulación de bestias. Kurohige se retira tras su actuación, y Sengoku manda curar a los heridos. Todo esto con tan sólo la presencia de Shanks, lo que nos da un indicio de su inmenso poder.
Luffy escapa con Law y con su sombrero, a la espera de otro reencuentro con Shanks

Tras el flashback de Luffy, los nakamas de nuevo. Ah, y Buggy for Shichibukai.

Es increíble cómo Oda mantiene el nivel de su obra incluso en los capítulos de entre sagas. Grande Oda, muy grande.

Romance Dawn: El amanecer de la aventura

One Piece

No consigo imaginarme cómo fue ese gran día en el que Eiichiro Oda tuvo la idea que revolucionaría Japón. Una idea sencilla, sin complicaciones. Una idea con una combinación bastante utilizada: aventuras, drama y humor, mucho humor.

One Piece salió a la luz un día del año 1997, un capítulo del manga ahora más vendido en la historia de Japón. Superó hace mucho al mítico Dragon Ball, aunque su autor está muy influenciado por la obra de Toriyama, todo sea dicho. Hace más de diez años que esta serie se lleva publicando y lo más impresionante es que está tan, o más viva que el primer día. Es una serie que a medida que la lees te va gustando más y más; es una serie que te enamoras de sus personajes porque son carismáticos hasta la médula; es una serie que sus lugares te conquistan por la cantidad de detalles que poseen. Es una serie que brilla por sí sola, que en mi opinión, todos deberían al menos intentar leer. 

Monkey D. Luffy es su protagonista, mi personaje favorito, y un tío de goma. Sí, de goma. Parece tan simple y banal que muchos se echan atrás por este simple hecho. El poder de este chico es sumamente original, y el autor cada capítulo lo sube un poco más. Sus nakamas (camaradas, aunque esta palabra es algo más familiar) son más de lo mismo, personajes que rebosan de carisma y cada uno de ellos tiene un objetivo diferente que espera cumplir al lado de Luffy. Aunque el camino a ser el Rey de los Piratas no es nada fácil. 

En fin, me encanta esta serie. Ninguno de sus casi 600 capítulos tienen desperdicio. Es oro impreso.

Menuda vista

Hoy me he decidido a crear mi primer blog. Me gustaría saber de primeras cómo me irá, pero si lo supiese no tendría emoción. Redactaré sobre One Piece, el manga de Eiichiro Oda, predilecto en Japón y grandísima obra. También escribiré sobre otros mangas y animes, música, videojuegos, cine y quizá algún deporte.

Hasta aquí mi primera entrada. Un saludo desde el Adventure Galley, el buque del famoso pirata William «Captain» Kidd, uno de mis favoritos.